传统刺绣艺术是一种在织物上绣制装饰性纹路或图案的手工艺术，是我国传统民间艺术的活化石。传统刺绣艺术中较为闻名有苏绣艺术、湘绣艺术、粤绣艺术和蜀绣艺术。刺绣艺术在旗袍、民族服装等传统服饰中能够充分展现出艺术美感及艺术细腻感，给予人们一种特色鲜明的审美体验[1]。在全球化文化交流与艺术交流不断深入发展的背景下，传统刺绣艺术也在全世界舞台上展示出惊艳独特的艺术美感，这吸引了诸多现代服装设计者对刺绣艺术自主积极的研究学习，并创造性地将刺绣艺术与现代服装设计进行融合，推动着传统刺绣艺术在现代化服装设计思维下的创新发展。

1 传统刺绣艺术的独特韵味

1.1 刺绣形式丰富多变

传统刺绣艺术的本质是针绣艺术，其刺绣针法灵活多变、图案种类丰富，而且具有多元化、个性化的刺绣艺术风格，这也是推动刺绣艺术不断创新发展的关键动力因素。传统刺绣艺术的常见针法就超过十种，例如套针、平金、齐针等，而且传统刺绣艺术创作过程中，往往可以通过两种或多种不同针法的配合使用，设计出具有层次感、空间感的刺绣作品[2]。在满足人们对刺绣艺术审美需求的同时，给予人们惊艳生动的视觉刺激，进而激发人们对刺绣艺术的认同喜爱及更多期待，推动着传统刺绣艺术向着高品质化、可持续化的方向发展。

1.2 刺绣色彩饱满不俗

传统刺绣艺术常常借助针法的变换或者丝线的搭配，勾勒出关系微妙的刺绣色彩，而且传统刺绣艺术的色彩勾勒通常极为注重色彩的搭配及过渡，以呈现出鲜明和谐的艺术视觉审美。在传统刺绣艺术设计时，通常以白、黑、青等颜色为主，并根据刺绣艺术的使用性质、途径及其使用者的身份、气质等进行个体化、饱满化的色彩运用，借此增加传统刺绣艺术作品中的情感元素、象征元素等，彰显传统刺绣艺术的独特文化内涵。

1.3 刺绣图案寓意深厚

传统刺绣艺术通常会借助具体的事物图案或抽象的纹路脉络增加其寓意内涵，进而增加刺绣艺术作品的文化气息及个体化审美选择。例如，在传统刺绣艺术创作时，通常会借助仙鹤、松柏等事物形象，蕴含老者身体健康、多福多寿的寓意；借助文竹、兰花等事物形象，蕴含男子气质脱俗的寓意[3]。刺绣艺术图案的选择运用与我国传统文化相一致。因此，合理运用刺绣图案赋予了刺绣艺术独特的文化气息及情感魅力。

2 传统刺绣艺术与现代服装设计的融合价值

2.1 提升现代服装设计美感

传统刺绣艺术具有丰厚的中华文明底蕴，而且是非常注重层次化、内涵化的艺术设计，其与现代服装设计相融合，不仅可以为现代服装设计增添全新的艺术元素，还能借助其艺术底蕴及艺术特色，引导现代化服装设计向个体气质化、审美内涵化方向发展，增强现代服装设计的视觉细腻感及艺术内在美感，借此满足当下人们对服装设计的个性化、气质化需求，提升现代服装设计的文化韵味及情感特色。

2.2 提升现代服饰设计整体性

传统刺绣艺术设计注重整体性及艺术情感的和谐性，这是受儒家思想的熏陶而形成的历史性艺术审美。传统刺绣艺术与现代服装设计相融合，可以将整体性、和谐性设计思维情感渗透到现代服装设计中，进而提升艺术设计的整体性。例如，在现代服装设计时引入传统刺绣艺术，需要在设计中借助人体美充分凸显刺绣艺术的内涵韵味，进而会更精细的调整服装设计的和谐性，从而保障服装设计呈现出整体性、一致性的美觉体验。

2.3 充分发挥刺绣艺术价值

刺绣艺术历经千余年的历史磨练，以极其鲜明的艺术特色及浓厚的民族气息向全世界展示着丰富的艺术内涵及艺术风采。传统刺绣艺术与现代服装设计的融合，可以与更好的设计思维、设计元素相碰撞，这将推动着传统刺绣艺术的现代化发展，有助于传统刺绣艺术走向全球化舞台，向全世界彰显其艺术魅力及艺术价值。

3 传统刺绣艺术与现代服装设计的融合思路

3.1 传统刺绣图案和现代工艺相融合

传统刺绣艺术作品是借助针绣技术完成的手工艺术，受广大刺绣艺术家刺绣手法、主观思维的影响，具有个体性、独立性的创作特点，而且其创作周期较长，不适宜进行大规模、统一化的生产。基于此，我们可以将传统刺绣艺术的图案与现代工艺相结合，在凸显传统刺绣艺术美的同时，提升服装的生产速率，满足社会大众对现代化刺绣服装的需求，让更多的社会大众接受刺绣艺术，有利于传统刺绣艺术的传承及创新发展。值得注意的是，在刺绣手法复杂的刺绣图案时，如若机械的使用现代化工艺制作，不仅不能呈现出图案的原本色彩，也不能传达出其所蕴含的内涵价值，这时仍需要以手工针绣精雕细琢，从而呈现出优质的艺术效果及情感内涵。因此，要想实现传统刺绣艺术与现代服装设计的融合，我们应该相互交流探讨、弥补促进，找到二者相互成就的融合路径。例如，我们可以借助现代技术制造服装可机械加工的部分，通过刺绣艺术手工针绣服装点缀图案，可推动二者的无缝衔接，提升现代化服装的艺术美。

文章来源：《现代农业研究》 网址: http://www.xdnyyj.cn/qikandaodu/2021/0707/1303.html